Durante noviembre, los pasillos del colegio se llenaron de color, texturas y formas creadas por niñas, niños y adolescentes desde 1° básico hasta II° medio. La Exposición Anual de Artes Visuales, ya instalada como una instancia significativa del calendario escolar, volvió a mostrar que el arte es un lenguaje donde cada estudiante encuentra un espacio para expresarse con autenticidad.

Este año, la muestra reunió trabajos que iban desde pinturas en acrílico y acuarela, hasta esculturas creadas con materiales reciclados y delicadas máscaras talladas en jabón. Obras diversas que revelan tanto el aprendizaje técnico como la capacidad de imaginar, jugar y crear con libertad.

El valor del proceso creativo en edades tempranas

La profesora Verónica Farfán, quien trabaja con estudiantes desde 7° básico a II° medio y forma parte del equipo docente responsable de la exposición, destaca que el trabajo realizado fue “significativo para el desarrollo de la creatividad, la expresión personal y las habilidades técnicas”.

En su experiencia, uno de los aspectos más enriquecedores fue observar cómo cada grupo, desde los más pequeños que recién exploran materiales hasta los mayores que ya ensayan propuestas más complejas, incorporó su mundo personal en sus proyectos.

“En muchos casos, los estudiantes mostraron una imaginación desbordante y una gran capacidad para abordar los temas desde perspectivas frescas y únicas”, señala. Y eso, agrega, es especialmente visible en los cursos iniciales, donde la espontaneidad y el juego artístico son parte fundamental del aprendizaje.

La exposición mostró que, más allá del resultado final, existe un proceso pedagógico profundo. Los estudiantes experimentaron con técnicas diversas: dibujo, escultura, pintura, acrílicos, pastel y uso de materiales reciclados. Ese recorrido, no solo les permitió aprender, sino también atreverse.

“Demostraron una notable curiosidad y disposición a experimentar. Ese riesgo, atreverse a probar algo nuevo, es crucial para el aprendizaje artístico”, comenta la docente, aludiendo a la importancia de ofrecer un espacio donde equivocarse, probar de nuevo y transformar las ideas sea parte natural del camino creativo.

En los cursos mayores, este proceso incluyó también momentos de reflexión. “Se observó un alto nivel de compromiso y perseverancia en los proyectos más complejos, lo que fomentó un mayor pensamiento crítico sobre su propio trabajo y el de sus compañeros”, agrega.

La exposición reunió obras de múltiples niveles, lo que implicó la participación de cinco profesoras del área, ese trabajo conjunto es parte esencial del resultado final: “Te comento que la exposición corresponde a diversos niveles desde 1° básico a II° medio. Por lo tanto, hay cuatro profesoras más responsables del resultado, lo que valoro enormemente; realizaron un excelente trabajo”.

Gracias a ese acompañamiento, el recorrido de la muestra fue coherente, sensible y fiel al desarrollo artístico de cada etapa escolar. Desde el trazo espontáneo de los cursos iniciales hasta las propuestas más maduras de los estudiantes mayores, la muestra ofreció un mapa del crecimiento artístico que se vive al interior del área.

El arte como espejo de su mundo interior

Más allá de la técnica, la exposición deja un mensaje claro: el arte infantil y juvenil tiene un valor profundo. No busca perfección; busca verdad. “El trabajo de los estudiantes en Artes Visuales es un reflejo honesto de sus habilidades actuales y de su mundo interior”, afirma Verónica Farfán, quien subraya la importancia de seguir alentando la audacia, la exploración y el desarrollo de herramientas que les permitan expresar con mayor claridad lo que sienten y observan.

La Exposición Anual de Artes Visuales 2025 no solo fue una muestra estética. Fue un testimonio del rol que tiene el arte en la formación integral: un espacio donde niñas, niños y jóvenes descubren maneras de narrar su identidad, conectar con sus emociones y construir nuevas miradas. Un trabajo que, una vez más, floreció con fuerza en el Oratorio Don Bosco.